今年93岁的沈觉初先生，1914年诞生于浙江德清。上世纪30年代他师从“三吴一冯”（吴湖帆、吴待秋、吴华源、冯超然）之一的著名吴派画家吴待秋（1878-1949年），筚路蓝缕，致力于清四王画派的断承和创新。尤以王原祁为宗。他初以四王起步，旁及八大、石涛、金冬心，上溯元四家。喜用干笔焦墨，层层皴擦，用笔沉着。以书入画，以线为骨，个性鲜明，常以苍老疏松的画笔构图，富有苍润松秀的笔墨情趣，立意定景均能运用疏密，黑白、虚实、繁简、大小、开合、呼应等。作品以高运兼平远法构图，高旷神怡，气势恢宏。跌宕而下的瀑布，浓荫策蔽日的苍松，策杖而行的老人，以及盈盈舒卷的烟云，巍峨挺拔的山峦，深得王原祁之神髓。他继承了王原祁“绵里裹针”之笔法，纵横挥洒，枯润间华彩滋生，笔墨、韵味、气象皆为上乘。沪上篆刻名家童衍方先生赞曰“沈老在刀刻艺术是中国历史上年龄最高一位，九十高龄他还能奏刀刻壶；沈老的山水画已达到一流水准，他的刻名掩盖了画名。”

　　原来，在上世纪60年代，沈觉初与刘海粟、王个笔簃、唐云、谢稚柳、来楚生、单晓天、方去疾等齐名，合称上海书画篆刻八大家。当年唐云（1909-1993年）就是喜欢沈觉初刻壶。唐云说：“沈觉初不但自己副画得好，而且还懂得画理，当然要请他刻。非他莫刻。”1992年“汪辜会谈”时，汪道涵赠给辜振甫一把紫砂壶上有“茶乐”两字，为汪道涵先生所书，唐云缀以山水，而刻壶就是沈觉初了。

　　紫砂壶刻和竹刻是沈觉初的拿手绝活。他的刀笔不同于古今的刻字刻碑，是继承中国书画的优良传统，进行再创作。他的刀刻作品以扇骨、臂搁、笔筒、砚台、砚木盖等为主，精妙入微，一派大家风范。其作品成百上千远流海内外，尤其在港台名声很大。唐云与沈觉初合作长达20余年，成为艺术创作上的最佳搭档。

　　作为中国书法家协会会员，上海文史馆馆员的沈觉初，在唐云、刘旦宅为他题署“容膝斋”中，隐居闹市，心情淡泊，不求闻达。没有铜臭味。曾有台湾商人慕名上门重金买画，被他婉言谢绝。他说：“我从不卖画，你如喜欢，可以送幅小画留作纪念。”耄耋之年的他，每日凌晨3点起床画画，画到早上7~8点钟，落纸烟云，心境难忘。